Sydney Pollack , en su totalidad Sydney Irwin Pollack , (nacido el 1 de julio de 1934 en Lafayette, Indiana , EE. UU., Fallecido el 26 de mayo de 2008 en Pacific Palisades, California), director, productor y actor estadounidense que dirigió varias películas populares, entre ellas Tal como fuimos (1973), Tootsie (1982), Fuera de Africa (1985) y La firma (1993). Aunque carecía de un estilo distintivo, era conocido por provocar fuertes actuaciones de los actores.
Después escuela secundaria , Pollack se mudó a Nueva York , donde tomó clases de actuación con Sanford Meisner y luego enseñó. En 1955 apareció en el Broadway produccion de La oscuridad es lo suficientemente clara , y al año siguiente comenzó a actuar en televisión. Sus primeros créditos televisivos notables incluyeron Por quién doblan las campanas , un adaptación de Ernest Hemingway La novela de la serie de antologías Casa de juegos 90 ; Alfred Hitchcock presenta ; La zona del crepusculo ; y La jungla de asfalto . En 1961 Pollack hizo su debut como director, dirigiendo episodios para Escopeta Slade y Cien de Caín . Más tarde dirigió la serie de televisión. Ben Casey , El fugitivo , Dr. Kildare , y Bob Hope presenta el Chrysler Theatre , entre otros; para este último, Pollack dirigió El juego (1965) episodio, que le valió un premio Emmy. Durante ese tiempo también actuó en su primer largometraje, Caza de guerra (1962). La guerra coreana drama Destacados Robert Redford , y Pollack más tarde colaborar con Redford en varias películas notables.
El primer crédito de Pollack como director de cine fue El hilo delgado (1965), en el que un voluntario de la línea de crisis (interpretado por Sidney Poitier ) mantiene a una víctima de una sobredosis de pastillas para dormir (Anne Bancroft) hablando por teléfono mientras la policía intenta rastrear la llamada y salvarla. Ese modesto esfuerzo fue seguido por el primer prestigio producción, Esta propiedad está condenada (1966), una expansión extremadamente flexible de la obra de un acto de Tennessee Williams. El drama de la década de 1930, coescrito por Francis Ford Coppola , emitir Natalie Wood como una mujer joven en un pequeño Misisipí pueblo que se enamora de un funcionario ferroviario visitante (interpretado por Redford) y termina cometiendo adulterio.
En 1968 Pollack hizo Los Scalphunters , una comedia del oeste protagonizada por Burt Lancaster , Ossie Davis y Telly Savalas. El director luego trabajó en El nadador (1968), una adaptación de una historia de John Cheever, pero no fue acreditado. Lancaster protagonizó esa película y regresó para Castillo Keep (1969), a Segunda Guerra Mundial aventura sobre un grupo de soldados (incluidos Peter Falk y Bruce Dern) que se refugian en un castillo belga.
Lewis, Al; Young, Gig; Disparan caballos, ¿no? Al Lewis (izquierda) y Gig Young en Disparan caballos, ¿no? (1969). Fotos de Palomar / ABC Pictures
Hasta ese momento, las películas de Pollack habían recibido críticas muy variadas. Con Disparan a los caballos, ¿no es así? (1969), sin embargo, tuvo su primer éxito crítico y comercial. The Depression -era drama fue una poderosa adaptación de la película de Horace McCoy de 1935. existencial novela sobre un maratón de baile que termina trágicamente para varios de sus desesperados concursantes. Tres de los cuatro actores principales, Jane Fonda, Susannah York y Gig Young, fueron nominados por premios de la Academia (Young ganó) y Pollack recibió su primera nominación a mejor director. Siguió esa oda deprimente con el metafísico occidental Jeremías Johnson (1972), un relato bellamente fotografiado de la vida de un ex soldado que escapa de la civilización viviendo en las Montañas Rocosas, donde lucha por sobrevivir a los peligros de la naturaleza, los nativos americanos e incluso la caballería estadounidense. Redford sacrificó con éxito su personalidad de chico dorado para restar importancia al personaje críptico, y la película fue un gran éxito.
Pollack luego dirigió a Redford en Tal como fuimos (1973), una historia de amor enormemente popular e incansablemente nostálgica. Coprotagonizó Barbara Streisand como un activista liberal que se convierte en el conciencia de un escritor apolítico (Redford), y Streisand recibió una Oscar nominación a mejor actriz; la canción principal, que ella cantó, y la partitura de Marvin Hamlisch ganaron premios de la Academia.
Pollack se alejó mucho de eso romántico éxito de taquilla con La Yakuza (1974), un post- negro thriller sobre gánsteres japoneses escrito por Paul Schrader y Robert Towne; Robert Mitchum interpretó a un detective privado que viaja a Japón para rescatar a una niña estadounidense secuestrada por yakuza . Pollack tuvo mayor éxito comercial con Tres días del cóndor (1975). Redford interpretó a CIA investigador que regresa a su oficina para encontrar a sus compañeros de trabajo muertos en una masacre que se suponía que lo incluía. Ahora perseguido por su propia agencia, se refugia con una fotógrafa (Faye Dunaway) mientras planea un contraataque. Un post- Watergate conspiración thriller que fue en gran medida un producto de su época, Tres días del cóndor sería la última incursión de Pollack en el suspenso género durante muchos años. Su próxima película, Bobby Deerfield (1977), con Al Pacino como piloto de carreras enamorado de una heredera moribunda (Marthe Keller), fue una película con pocas reseñas que finalmente se ganó un culto.
En 1979, Pollack tuvo otro éxito de taquilla cuando volvió a formar equipo con Redford en El jinete eléctrico . El actor fue elegido como Sonny Steele, un antes campeón de rodeo reducido a ser portavoz de un cereal para el desayuno. Cuando el desilusionado Steele se entera de que el corcel de $ 12 millones de la compañía está siendo drogado debido a una lesión, se marcha con el animal durante una aparición en Las Vegas , llevando a sus perseguidores corporativos de alta tecnología en una persecución acalorada; Fonda interpretó a un reportero que cubre la historia y se enamora de Steele.
Ausencia de malicia (1981) fue considerablemente más importante, una exploración bien trazada de los límites del periodismo ética , con Sally Field como una periodista ambiciosa engañada para que escriba una historia que implica a un empresario inocente ( Paul Newman ) en un asesinato. El ritmo mesurado de la película fue demasiado lento, pero la actuación fue notable, con Newman y Melinda Dillon ganando nominaciones al Premio de la Academia; El escritor Kurt Luedtke también ganó un Oscar por su guión.
Tootsie (1982) fue uno de los aspectos más destacados de la carrera de Pollack, una mezcla de romance y comedia construida alrededor del talento de Dustin Hoffman, quien interpretó a un actor en apuros que se vuelve travestido para conseguir un papel en una telenovela. La película nominada al Premio de la Academia contó con las fuertes actuaciones de Jessica Lange (quien ganó un Oscar), Bill Murray, Dabney Coleman, Teri Garr y Charles Durning. Pollack se destacó como un agente escéptico y se ganó su segundo Oscar como guiño.
¿Qué significa rpg en los juegos?
Jessica Lange y Dustin Hoffman en Tootsie Jessica Lange (izquierda) y Dustin Hoffman en Tootsie (1982), dirigida por Sydney Pollack. 1982 Columbia Pictures Corporation
En 1985 Pollack dirigió su película más alabada, Fuera de Africa , que se basó en la vida de Karen Blixen-Finecke, quien ganó fama como Isak Dinesen. Meryl Streep interpretada como la escritora danesa que, con su esposo de conveniencia (Klaus Maria Brandauer), se muda a este de Africa y establece una plantación de café. Las complicaciones surgen cuando más tarde conoce y se enamora del aventurero británico Denys Finch Hatton (Redford). Aunque no sin críticas (algunos argumentaron que fue larga y que Redford fue mal interpretado como Hatton), la película fue elogiada por su inteligencia y asombrosa cinematografía. Fuera de Africa ganó siete premios de la Academia, incluida la mejor película, y Pollack ganó su único Oscar al mejor director.
Fuera de Africa Robert Redford y Meryl Streep en Fuera de Africa (1985). Universal Pictures Company, Inc.
En 1990 Pollack hizo la Habana , su colaboración final con Redford. El drama de la década de 1950 se centra en un jugador de alto riesgo (Redford) que viaja a Cuba y se enamora de la esposa (Lena Olin) de un revolucionario comunista (Raúl Julia). Sin embargo, la película fue ampliamente criticada, especialmente por su préstamo al por mayor de Michael Curtiz Casablanca (1942). Pollack se recuperó con el éxito de taquilla La firma (1993), una eficiente adaptación del thriller de John Grisham, con Tom Cruise como abogado perseguido. El fuerte elenco también incluyó Gene Hackman , Holly Hunter, David Strathairn y Ed Harris, todos los cuales realizaron actuaciones notables, un recordatorio de la capacidad de Pollack para utilizar a los actores con inventiva.
filmación de La firma Sydney Pollack (derecha) dirigiendo a Tom Cruise durante el rodaje de La firma (1993). 1993 Paramount Pictures Corporation
Las últimas películas de Pollack fracasaron en gran medida. Sabrina (1995), protagonizada por Julia Ormond, Harrison Ford y Greg Kinnear, fue un remake defectuoso de la comedia romántica de 1954 de Billy Wilder. Corazones al azar (1999) fue un fracaso, con Ford y Kristin Scott Thomas mal emparejados como oficial de policía y congresista que descubren que sus cónyuges, que acaban de morir en un accidente aéreo, estaban teniendo una aventura. Después de una prolongada ausencia de la dirección, Pollack dirigió su última película, El interprete , en 2005. El thriller político protagonizado por Nicole Kidman como una intérprete de las Naciones Unidas que escucha un plan de asesinato, y Sean Penn era el escéptico agente del Servicio Secreto que investigaba sus afirmaciones. En 2005 Pollack también dirigió un episodio sobre el arquitecto Frank Gehry para Maestros americanos , una serie de televisión en PBS.
Pollack continuó actuando a lo largo de su carrera. De hecho, si no hubiera sido un director de cine tan exitoso, probablemente habría tenido una carrera significativa como actor. Además de aparecer en sus propias películas, tuvo papeles en películas tan notables como la de Robert Altman. El jugador (1992), Stanley Kubrick Ojos bien cerrados (1999) y Michael Clayton (2007). También actuó en varios programas de televisión, incluyendo Frasier , Loco por ti , Voluntad y gracia , y Los Sopranos .
Pollack también fue un productor destacado. Entre las casi 50 películas que produjo a lo largo de su carrera se encuentran Sentido y sensibilidad (1995), El talentoso Sr. Ripley (1999) y Montaña Fría (2003).
