Peter Paul Rubens , (nacido el 28 de junio de 1577 en Siegen, Nassau, Westfalia [Alemania] - fallecido el 30 de mayo de 1640 en Amberes, Holandés español [ahora en Bélgica]), pintor flamenco que fue el máximo exponente del dinamismo, vitalidad y exuberancia sensual de la pintura barroca. Aunque sus obras maestras incluyen retratos y paisajes, Rubens es quizás mejor conocido por sus obras religiosas y mitológicas. composiciones . Como empresario de vastos programas decorativos, presidió el estudio de pintor más famoso de Europa. Sus poderes de invención fueron igualados por una extraordinaria energía y versatilidad.
Peter Paul Rubens es famoso por sus pinturas inventivas y dinámicas de temas religiosos y mitológicos, aunque también pintó retratos y paisajes. Es considerado uno de los más grandes pintores del siglo XVII. Barroco período.
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Peter Paul Rubens fue enseñado por Tobias Verhaecht y Otto van Veen. En un viaje a Italia en 1600, aprendió de las pinturas de Tiziano, Tintoretto y Paolo Veronese en Venecia. Cuando llegó a Roma al año siguiente, fue influenciado por la Barroco pinturas de Annibale Carraci y Caravaggio .
Rubens nació en la localidad alemana de Siegen, en Westfalia. Su padre, Jan Rubens, abogado y concejal de Amberes, había huido de los Países Bajos españoles (actual Bélgica) en 1568 con su esposa, Maria Pypelinckx, y cuatro hijos para escapar de la persecución religiosa por sus creencias calvinistas. Después de la muerte de Jan en 1587, la familia regresó a Amberes, donde el joven Peter Paul, criado en la casa de su madre. católico romano fe, recibió una educación clásica. Su formación artística comenzó en 1591 con su aprendizaje con Tobias Verhaecht, un pariente y paisajista de modesto talento. Un año más tarde se trasladó al estudio de Adam van Noort, donde permaneció durante cuatro años hasta que fue aprendiz del principal artista de Amberes, Otto van Veen, decano del gremio de pintores de St. Luke. Van Veen imbuyó a Rubens de un vivo sentido de la pintura como una noble profesión humanista.
La mayoría de las obras juveniles de Rubens han desaparecido o permanecen sin identificar. El retrato de un joven (1597) es su obra más antigua. En 1598, Rubens fue admitido en el gremio de pintores de Amberes. Probablemente continuó trabajando en el estudio de van Veen antes de emprender una estancia en Italia en mayo de 1600. En Venecia absorbió la luminosidad y la expresividad dramática de las obras maestras del Renacimiento de Tiziano, Tintoretto y Veronés. Contratado por Vincenzo I Gonzaga, duque de Mantua, Rubens se dirigió a Mantua, donde sus deberes principales eran hacer copias de Renacimiento pinturas, principalmente retratos de bellezas de la corte. En octubre de 1600, Rubens acompañó al duque a Florencia para asistir al matrimonio por poder de la cuñada de Gonzaga María de Medici para el rey Enrique IV de Francia, una escena que Rubens recrearía un cuarto de siglo más tarde para la reina. Al final del primer año había viajado por toda Italia, cuaderno de bocetos en mano. Las copias que hizo de pinturas renacentistas ofrecen un rico panorama de los logros del arte italiano del siglo XVI.
En agosto 1601 Rubens llegó a Roma . Allí el nuevo estilo barroco anunciado por Annibale Carracci y Caravaggio —Un naturalismo audaz junto con un renacimiento de las formas heroicamente idealizadas de Miguel Angel y Raphael —Fue rápidamente asimilado por Rubens. Su primer gran encargo romano fue de tres grandes pinturas (1601-02) para la capilla de la cripta de Santa Elena en la Basílica de Santa Croce. En 1603 Gonzaga lo envió en su primera misión diplomática a España para presentar un cargamento de pinturas al rey Felipe III. Para el primer ministro de Felipe, el duque de Lerma, Rubens pintó su primer gran retrato ecuestre (1603), que llevó la tradición veneciana de Tiziano y Tintoretto un paso de gigante en el transporte de poder físico y enfrentamiento psicológico.
Hacia finales de 1605, Rubens realizó su segundo viaje a Roma. Con su hermano Felipe emprendió un estudio intensivo de arte antiguo y filología y comenzó a acumular una importante colección de esculturas romanas, relieves, bustos de retratos y obras de arte antiguas. monedas . En 1606 recibió en Roma su encargo supremo: el cuadro sobre el altar mayor de la Chiesa Nuova (Iglesia de Santa María en Vallicella), cuyo precioso icono de Rubens consagrado en un apoteosis llevado en alto por una gran cantidad de putti, un concepto esencialmente barroco que más tarde fue adaptado en escultura por Gian Lorenzo Bernini .
En octubre de 1608, tras recibir la noticia de que su madre estaba gravemente enferma, Rubens se apresuró a regresar a Amberes, pero ya era demasiado tarde. Sin embargo, a pesar de su pérdida personal, su llegada fue por lo demás oportuna. Su hermano Felipe había sido nombrado secretario de Amberes. Más importante aún, las negociaciones para la Tregua de los Doce Años (1609–21) estaban siendo concluidas entre los separatistas holandeses y España, lo que planteaba las perspectivas de paz y recuperación económica para Flandes devastado por la guerra. Rubens recibió el encargo de pintar para el Ayuntamiento de Amberes una celebración Adoración de los Magos (1609), que rápidamente estableció su fama en casa. Aunque todavía anhelaba Italia, los regentes de Flandes de los Habsburgo españoles, el archiduque Alberto y la archiduquesa Isabel, le hicieron una oferta demasiado buena para rechazar. Como su nuevo pintor de la corte, Rubens estaba exento de todos los impuestos, restricciones del gremio y deberes oficiales en Bruselas . Podría permanecer en Amberes y organizar su propio estudio. En octubre de 1609, Rubens se casó con Isabella Brant, de 19 años, y celebró su feliz unión en su Retrato doble en una glorieta de madreselva (1609-10). En 1610, Rubens compró una magnífica casa a la que anexó un estudio palaciego, un pórtico clásico y un pabellón de jardín, una villa italiana trasplantada a Amberes.
La tregua de los doce años provocó una importante remodelación de las iglesias flamencas. El primero de los dos grandes trípticos de Amberes de Rubens, El levantamiento de la cruz (1610–11) combinó las reflexiones italianizantes de Tintoretto y Caravaggio con el realismo flamenco en una heroica afirmación del sufrimiento redentor. Su segundo tríptico para la catedral de Amberes, El descenso de la cruz (1611–14), es más clásico y comedido de acuerdo con su tema. Este trabajo refleja la vigorosa renovación de Rubens de la antigua tradición holandesa de Jan van Eyck , Hans Memling y Rogier van der Weyden. Su fama generalizada estuvo asegurada por la publicación de un grabado; entre sus futuros admiradores estaba el joven Rembrandt.
La década de 1610 a 1620 fue testigo de una enorme producción de retablos para las iglesias católicas romanas —imágenes poderosas y emotivas de Cristo, la Virgen María y los santos— cuando Rubens se convirtió en el principal proponente artístico de la espiritualidad de la Contrarreforma en el norte de Europa. Entre sus composiciones religiosas más importantes de este período se encuentran El Juicio Final ( c. 1616) y Cristo en la cruz (también llamado La lanza , 1620). Sin embargo, durante esta misma década, Rubens también produjo muchas pinturas sobre secular temas: temas mitológicos, históricos y alegóricos, escenas de caza y retratos. Entre las mejores de sus pinturas mitológicas se encuentra la Violación de las hijas de Leucipo ( c. 1617-18), mientras La caza del hipopótamo ( c. 1615-16) tipifica su visión de la caza de animales salvajes.
Peter Paul Rubens: La caza del hipopótamo La caza del hipopótamo , óleo sobre lienzo de Peter Paul Rubens, c. 1615-16; en la Alte Pinakothek, Munich. Alte Pinakothek, Munich; fotografía, Joachim Blauel / Artothek
Rubens pudo mantener esta tremenda producción gracias a su gran estudio de asistentes, aprendices, colaboradores y grabadores. Una pintura importante a menudo comenzaría como un plantilla —Es decir, un boceto al óleo pintado por Rubens en un pequeño panel, después del cual haría dibujos preparatorios de figuras individuales dentro del composición . La ejecución del trabajo a gran escala a menudo se confiaba a los asistentes, aunque Rubens generalmente pintaba áreas clave y retocaba a fondo la pintura terminada. Muchas de las pinturas de Rubens fueron luego reproducidas en grabados, garantizando así la amplia difusión de sus composiciones por toda Europa.
El rapto de las hijas de Leucipo , pintura al óleo de Peter Paul Rubens, c. 1617; en la Alte Pinakothek, Munich, Ger. Scala / Art Resource, Nueva York
El asistente más talentoso de Rubens fue el joven Anthony van Dyck, 22 años menor que él, que llegó a su estudio como aprendiz hacia 1616 y se quedó cuatro años. Un verdadero prodigio, van Dyck absorbió rápidamente los robusto estilo, su físico musculoso y elegante y sus sensuales juegos de luz y color, y lo imitó fielmente bajo la supervisión del maestro. Las coproducciones del propio Rubens con especialistas como el pintor de animales Frans Snyders y el paisajista de flores Jan Bruegel marcan el cenit barroco de la colaboración artística. Al mismo tiempo, su Cuatro continentes ( c. 1615), Caza de leones (1621), Paisaje con carters ( c. 1618), y muchos bocetos de la naturaleza revelan su propia versatilidad en las áreas especializadas de paisaje y pintura de animales.
En 1616, Rubens recibió su primer encargo de tapiz, una serie que describe la vida del legendario cónsul romano Decius Mus. Para cada escena pintó un plantilla, que luego sus ayudantes ampliaron en un lienzo a gran escala cuyas imágenes fueron luego duplicadas en un tapiz por los tejedores. De Sir Dudley Carleton, el embajador inglés en La haya , Rubens adquirió en 1618 una vasta colección de esculturas antiguas. Su interés por la escultura no se limitó al coleccionismo. Diseñó una escultura monumental para la fachada y el interior de la magnífica nueva iglesia jesuita (ahora San Carlos Borromeo) en Amberes, que fue dedicada en 1621. También contribuyó al diseño arquitectónico de la iglesia. Su altar mayor, que consagra sus dos retablos intercambiables dedicados a los santos Ignacio y Francisco Javier (1617–18), estaba coronado por un semidomo y iluminado por un óculo, que se asemeja al panteón escultórico del propio Rubens, recientemente terminado, en su casa. En 1620, Rubens contrató el diseño de 39 pinturas de techo para la iglesia de los jesuitas, para ser ejecutadas por van Dyck y otros asistentes después de que sus bocetos al óleo revelaran la gran velocidad y el frenesí de su pincel. Terminadas en un año, estas pinturas justificaron la afirmación de Rubens de ser por instinto natural, más aptas para ejecutar obras muy grandes que pequeñas curiosidades.
En 1621, tras la expiración de la tregua de los doce años y la muerte del archiduque Alberto, la infanta viuda Isabel contrató a Rubens como su confidencial agente en la búsqueda diplomática de España por la paz entre Flandes controlado por los Habsburgo y los República holandesa Al norte. (Sin embargo, la guerra entre los holandeses protestantes y los flamencos católicos se reanudó y, lamentablemente, continuaría durante el resto de la vida de Rubens.) Para entonces, la fama generalizada de Rubens como pintor de príncipes y príncipe de pintores le permitió viajar libremente entre cortes reales para reuniones discretas con soberanos y sus ministros, quienes discutirían asuntos de estado mientras se sentaban para los retratos.
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En 1622 Rubens fue llamado a París por la reina madre de Francia, María de Medici , para decorar una de las dos galerías principales de su recién construido Palacio de Luxemburgo. La viuda de Enrique IV trató de promover, en 21 grandes lienzos (1622–25), su vida y su regencia de Francia de manera épica. La frustrada carrera de Marie requirió un ejercicio sin precedentes de licencia poética, pero al explotar su conocimiento enciclopédico de la mitología clásica y alegoría , Rubens elevó su vida a un plano mítico en el que los mortales se mezclan libremente con los dioses olímpicos. Al mismo tiempo, diseñó para Luis XIII un ciclo de tapices sobre la vida del emperador Constantino (1622–25). Durante el matrimonio por poder en 1625 en París de la hermana del rey Luis, Henrietta Maria, con el rey Carlos I de Inglaterra, Rubens conoció al duque de Buckingham, quien le encargó a Rubens que pintara su retrato ecuestre (1625; destruido), el epítome de la extravagancia del alto barroco en que género .
Varias pinturas del famoso artista Peter Paul Rubens muestran eventos de la vida de Marie de Médicis. Marie era un miembro de la familia Medici que se convirtió en reina de Francia. Tupungato / Dreamstime.com
Rubens se quejó de que era el hombre más ocupado y acosado del mundo, pero siguió aceptando importantes eclesiástico comisiones. Su Adoración de los Magos (1624) para la Abadía de San Miguel fue coronada por tres esculturas monumentales de su propio diseño. Para el altar mayor de la catedral de Amberes, enmarcó su Asunción de la virgen (1624–27) con un pórtico de mármol que presentaba una interacción típicamente barroca de pintura y escultura, cargando espiritualmente el espacio circundante.
Rubens tampoco descuidó a los clientes privados. En la década de 1620 realizó retratos magistrales de su médico y amigo Ludovicus Nonnius ( c. 1627), de su futura cuñada Susanna Fourment ( El sombrero de paja , c. 1622-25), y de sus hijos Albert y Nicolaas ( c. 1624-25). Su Paisaje con Filemón y Baucis ( c. 1625) revela, en una vena poética, su visión heroica y cataclísmica de la naturaleza. En 1625 la infanta Isabel encargó a Rubens un vasto ciclo de tapices, el Triunfo de la Eucaristía (1625–27). Para estos 20 tapices separados, que forman su programa más elaborado y complejo de arte religioso, Rubens inventó un marco arquitectónico de dos niveles con tapices dentro de tapices, una exhibición sin precedentes de ilusionismo barroco.
Peter Paul Rubens: retrato de Ana de Austria Ana de Austria, óleo sobre lienzo de Peter Paul Rubens, 1621–25; en el Museo del Louvre, París. 85 × 37 cm. Photos.com/Jupiterimages
En 1626, la felicidad doméstica de Rubens se vio destrozada por la muerte de su esposa Isabella. Pronto se embarcó en una odisea diplomática en busca de la paz entre Inglaterra y España como primer paso para negociar un acuerdo con la República Holandesa, que era aliada de Inglaterra. El duque de Buckingham, que era el favorito del rey Carlos de Inglaterra, estaba negociando la compra de la colección completa de antigüedades de Rubens. En el transcurso de sus reuniones, Rubens intentó convencer al escéptico Buckingham de que Inglaterra debería dejar de apoyar a los holandeses en su lucha contra el dominio español en Flandes. Inicialmente, el rey de España, Felipe IV, estaba horrorizado de que tal diplomacia ser confiado a un mero pintor. Pero en agosto de 1628 Rubens partió hacia la corte española en Madrid de camino a Inglaterra.
Durante sus siete meses en Madrid, además de abogar por un tratado de paz con Inglaterra, Rubens pasó su tiempo en la galería de arte real pintando copias de obras maestras de Tiziano, con cuyo estilo ahora estaba completamente sintonizado mientras exploraba la fluida pincelada del gran veneciano, vibrante colores y modelado luminoso. Mirando por encima del hombro estaba el joven pintor de la corte de Felipe IV, Diego Velázquez. En abril de 1629, Inglaterra estaba lista para negociar, y Carlos I envió a buscar a Rubens directamente, lo que indica su afán de conocer a un hombre con su reputación internacional de intelecto y genio artístico. Felipe IV otorgó a Rubens el título de secretario del consejo privado del rey de los Países Bajos para elevar la posición de su pintor-enviado en la corte extranjera.
En Londres, Rubens se encontró con un laberinto de facciones e intrigas por las que tuvo que negociar. Sin embargo, prevaleció, y es a él personalmente a quien se le puede atribuir el tratado de paz de 1630 entre Inglaterra y España. Fue galardonado con una maestría honoraria en artes de la Universidad de Cambridge. A la espera de la llegada del embajador de España, pintó su efusivo Alegoría de la paz y la guerra (1629-1630) como recuerdo de su exitosa diplomacia y se la regaló al admirador rey inglés. A su vez, Charles le otorgó a Rubens un codiciado encargo para decorar el techo de la Royal Banqueting House, que había sido diseñado recientemente por el arquitecto Inigo Jones como parte del complejo de edificios del Whitehall Palace en Londres. La víspera de su partida de Inglaterra, Rubens fue nombrado caballero por el rey Carlos.
