Mona Lisa

Mona Lisa , también llamado Retrato de Lisa Gherardini, esposa de Francesco del Giocondo , Italiano La Gioconda , o francés La Gioconda , pintura al óleo en un panel de madera de álamo por Leonardo da Vinci , probablemente la pintura más famosa del mundo. Fue pintado en algún momento entre 1503 y 1519, cuando Leonardo vivía en Florencia , y ahora cuelga en el Louvre Museum , París, donde siguió siendo objeto de peregrinaje en el siglo XXI. La misteriosa sonrisa de la modelo y su identidad no probada han hecho de la pintura una fuente de investigación y fascinación en curso.

Leonardo da Vinci: Mona Lisa

Leonardo da Vinci: Mona Lisa Mona Lisa , óleo sobre tabla de madera de Leonardo da Vinci, c. 1503-19; en el Louvre, París. Everett-Art / Shutterstock.com



Preguntas principales

¿Quién era la Mona Lisa en la vida real?

Ha habido mucha especulación y debate sobre la identidad del Mona Lisa Niñera. Los estudiosos e historiadores han propuesto numerosas posibilidades, entre ellas que ella es Lisa del Giocondo (de soltera Gherardini), esposa del florentino comerciante Francesco di Bartolomeo del Giocondo - de ahí el título alternativo a la obra, La Gioconda . Esa identidad fue sugerida por primera vez en 1550 por el artista biógrafo Giorgio Vasari.



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¿Cuántos años se necesitaron para pintar el Mona Lisa ?

Leonardo da Vinci comenzó a pintar el Mona Lisa en 1503, y estaba en su estudio cuando murió en 1519. Probablemente trabajó en él de manera intermitente durante varios años, agregando múltiples capas de esmaltes de aceite delgados en diferentes momentos. Aparecen pequeñas grietas en la pintura, llamadas craquelado, en toda la pieza, pero son más finas en las manos, donde los esmaltes más delgados corresponden al período tardío de Leonardo.

Leonardo da Vinci Más información sobre el pintor de la Mona Lisa .

Donde esta lo real Mona Lisa ¿conservó?

La Mona Lisa cuelga detrás de un cristal a prueba de balas en una galería del Louvre Museum en París, donde forma parte de la colección del museo desde 1804. Formó parte de la colección real antes de convertirse en propiedad del pueblo francés durante la Revolución (1787-1799).



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¿Cuál es el valor de la Mona Lisa ?

La Mona Lisa no tiene precio. Cualquier precio especulativo (¡algunos dicen más de mil millones de dólares!) Probablemente sería tan alto que ninguna persona podría o estaría dispuesta a comprar y mantener la pintura. Además, el Louvre Museum probablemente nunca lo vendería. El museo atrae a millones de visitantes cada año, la mayoría de los cuales vienen por el Mona Lisa , por lo que un flujo constante de ingresos puede ser más lucrativo a largo plazo que un pago único. De hecho, el museo considera Mona Lisa insustituible y, por lo tanto, gasta sus recursos en medidas preventivas para mantener el retrato en lugar de costosos seguros que solo pueden ofrecer un mero dinero como reemplazo.

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Porque es el Mona Lisa ¿tan famoso?

Muchas teorías han intentado señalar una razón de la celebridad de la obra de arte, incluido su robo del Louvre en 1911 y su gira a los Estados Unidos en 1963, pero los argumentos más convincentes insisten en que no hay una explicación única. La Mona Lisa La fama es el resultado de muchas circunstancias fortuitas combinadas con el atractivo inherente de la pintura.

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Sujeto

Leonardo da Vinci: Mona Lisa

Leonardo da Vinci: Mona Lisa Descripción general de Leonardo da Vinci Mona Lisa , con una discusión sobre la identidad de la niñera. Contunico ZDF Enterprises GmbH, Mainz Ver todos los videos de este artículo



El cuadro presenta a una mujer en retrato de medio cuerpo, que tiene como telón de fondo un paisaje lejano. Sin embargo, esta simple descripción de un aparentemente estándar composición da poca idea del logro de Leonardo. La vista de tres cuartos, en la que la posición del modelo gira principalmente hacia el espectador, rompió con la pose de perfil estándar utilizada en el arte italiano y rápidamente se convirtió en la convención para todos los retratos, una utilizada hasta bien entrado el siglo XXI. El rostro suavemente escultural del sujeto muestra el hábil manejo de Leonardo del sfumato (uso de sombreado fino) y revela su comprensión de la musculatura y el cráneo debajo de la piel. El velo delicadamente pintado, las trenzas finamente labradas y la cuidada representación de la tela doblada demuestran las estudiadas observaciones y la inagotable paciencia de Leonardo. Además, las curvas sensuales del cabello y la ropa de la modelo se reflejan en las formas de los valles y ríos detrás de ella. La sensación de armonía general lograda en la pintura, especialmente evidente en la leve sonrisa de la modelo, refleja la idea de Leonardo del vínculo cósmico que conecta a la humanidad y la naturaleza, haciendo de esta pintura un registro perdurable de la visión de Leonardo. En su Exquisito síntesis de modelo y paisaje, el Mona Lisa establece el estándar para todos los retratos futuros.

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Maravíllate con los esfuerzos realizados para descubrir la identidad del tema de Leonardo para su obra maestra del Renacimiento Descripción general de las teorías sobre quién está representado en el famoso Leonardo da Vinci Mona Lisa cuadro. Encyclopædia Britannica, Inc. Ver todos los videos de este artículo

quien ganó la batalla de las protuberancias

Ha habido mucha especulación y debate sobre la identidad del modelo del retrato. Los eruditos e historiadores han postulado numerosas interpretaciones, incluyendo que ella es Lisa del Giocondo (née Gherardini), la esposa del comerciante florentino Francesco di Bartolomeo del Giocondo, de ahí el alternativa título de la obra, La Gioconda . Esa identidad fue sugerida por primera vez en 1550 por el artista biógrafo Giorgio Vasari. Otra teoría fue que el modelo pudo haber sido la madre de Leonardo, Caterina. Esa interpretación fue presentada, entre otros, por Sigmund Freud, quien parecía pensar que la misteriosa sonrisa de Mona Lisa surgía de un recuerdo, quizás inconsciente, de la sonrisa de Caterina. Una tercera sugerencia fue que la pintura era, de hecho, el autorretrato de Leonardo, dada la semejanza entre los rasgos faciales del modelo y del artista. Algunos estudiosos sugirieron que disfrazarse de mujer era el acertijo del artista. La identidad de la niñera no se ha probado definitivamente. Numerosos intentos en el siglo XXI para resolver el debate buscando los restos de Lisa del Giocondo para probar su ADN y recrear una imagen de su rostro no fueron concluyentes.



Historia

Leonardo da Vinci comenzó a pintar el Mona Lisa alrededor de 1503, y estaba en su estudio cuando murió en 1519. Probablemente trabajó en él de manera intermitente durante varios años, agregando múltiples capas de esmaltes de aceite delgados en diferentes momentos. Aparecen pequeñas grietas en la pintura, llamadas craquelado, en toda la pieza, pero son más finas en las manos, donde los esmaltes más delgados corresponden al período tardío de Leonardo.

El rey francés Francisco I, en cuya corte Leonardo pasó los últimos años de su vida, adquirió la obra tras la muerte del artista y pasó a formar parte de la colección real. Durante siglos, el retrato estuvo aislado en palacios franceses, hasta que los insurgentes reclamaron la colección real como propiedad del pueblo durante la Revolución Francesa (1787-1799). Después de un período colgado en el dormitorio de Napoleón, el Mona Lisa fue instalado en el Louvre Museum a finales del siglo XIX.



En 1911 el cuadro fue robado, provocando una sensación mediática inmediata. La gente acudió en masa al Louvre para ver el espacio vacío donde una vez había colgado el cuadro, el director de pinturas del museo renunció e incluso el poeta Guillaume Apollinaire y el artista Pablo Picasso fueron arrestados como sospechosos. Dos años después, un marchante de arte en Florencia alertó a las autoridades locales de que un hombre había intentado venderle el cuadro. La policía encontró el retrato escondido en el falso fondo de un baúl perteneciente a Vincenzo Peruggia, un inmigrante italiano que había trabajado brevemente en el Louvre colocando cristales en una selección de pinturas, incluida la Mona Lisa . Él y posiblemente otros dos trabajadores se habían escondido en un armario durante la noche, tomaron el retrato de la pared la mañana del agosto 21 de 1911, y se escapó sin sospechas. Peruggia fue arrestado, juzgado y encarcelado, mientras que el Mona Lisa Hizo una gira por Italia antes de hacer su regreso triunfal a Francia.

Durante Segunda Guerra Mundial la Mona Lisa , señalada como la obra de arte más amenazada del Louvre, fue evacuada a varios lugares de la campiña francesa y regresó al museo en 1945 después de que se declarara la paz. Más tarde viajó a los Estados Unidos en 1963, atrayendo a unas 40.000 personas por día durante su estadía de seis semanas en el Museo Metropolitano de Arte en Nueva York y en el Galería Nacional de Arte en Washington DC . También realizó una gira a Tokio y Moscú en 1974.



Condición

Los eruditos han notado que el Mona Lisa está en bastante buenas condiciones para su edad. El panel de álamo muestra alguna evidencia de deformación debido a la resistencia a su marco original y a los tirantes agregados por los primeros restauradores. Para evitar el ensanchamiento de una pequeña grieta, visible cerca del centro del borde superior de la pintura, se agregaron colas de milano en la parte posterior de la pintura. Posteriormente, los restauradores pegaron lonas pesadas sobre la grieta y reemplazaron la cola de milano superior.

El vidrio que protege el Mona Lisa fue reemplazado por un estuche a prueba de balas después de varios ataques en 1956, uno de los cuales dañó un área cerca del codo izquierdo del sujeto. La Mona Lisa así escapó a los daños de los actos de vandalismo en 1974 durante la visita de la obra a Tokio y en 2009 cuando un visitante del museo le arrojó una taza de cerámica.